Mediul construit în jurul tău este un obiect de design complicat. De la biroul la care stai să lucrezi, la butonul de ușă pe care îl întorci pentru a ieși sau a intra într-o cameră, a fost cineva care credea că ar putea face mai bine. Au făcut și alții continuă să facă acest lucru.
Mediile noastre construite influențează modul în care ne angajăm, socializează și chiar ne relaxăm. Gândiți-vă la spațiul dvs. de birou pentru o clipă. Unele spații de birouri sunt construite în întregime din carcase fără ferestre, fără conexiune.
Acest tip de design îi împiedică pe oameni să vorbească unul cu celălalt și să se distragă de lucrurile care se petrec în afara. Teoria este că lucrează la menținerea oamenilor ocupați și productivi, dar acest mediu construit îi face pe oameni să fie și nefericiți - iar studiile sugerează că acestea nu produc prea mult pentru a spori productivitatea, poate chiar contrariul. Psihologia Astăzi sintetizează că "locațiile care oferă perspectivă și refugiu sunt în mod inerent plăcute, în timp ce zone care ne neagă adăpost sau o viziune tind să genereze disconfort". Este motivul pentru care companiile care oferă libertate de mișcare produc o atmosferă mai productivă și mai creativă.
Designerul inovator este cel care poate schimba statu-quo-ul și influența societatea în așa fel încât societatea să nu creadă că nu mai cunosc nici un alt mod înainte. Designerii care alcătuiesc această listă tocmai au făcut acest lucru: ne-au deschis ochii și ne-au arătat o modalitate mai bună de a trăi.
Marcel Breuer
A câstigat: medalia de aur a AIA
Cunoscut pentru: Catedra Wassily
Un student timpuriu (și mai târziu un profesor) al lui Bauhaus, Marcel Breuer, specializat în proiectarea industrială. Creând efecte sculpturale din oțel tubular, Breuer a proiectat piese de mobilier măiestrie și arhitectură care au fost raționalizate, funcționale și frumoase. Scaunul Wassily al lui Breuer a fost în parte inspirat de ghidonul curbat al bicicletei, așa cum se poate vedea în cadrul scaunului.
Breuer a scos elemente din scaunul de club tradițional pentru a face un design sinuos, minimalist, care a făcut exact ceea ce trebuia să facă: să susțină sitterul. În proiectarea unui fel de mobilier de oase goale, Breuer a inspirat designerii moderni și contemporani (designul modern și contemporan nu este unul și același), pentru a face forma centrală a designului de produse și mobilier. Dacă forma obiectului lipsește, piesa nu va funcționa. Breuer a înțeles acest lucru, iar lucrarea lui o reflectă.
Charles & Ray Eames
Câștigat: Muzeul de Artă Modernă, Competiția pentru mobilier ecologic, Premiul I și alte premii
Cunoscută pentru: Catedra Eames
Bine, ar putea să fiu înșelat aici, deoarece ar trebui să fie o listă cu trei designeri mobili influenți, dar nu poți avea Charles fără Ray sau Ray fără Charles, Eameses era o echipă! Bine, suficientă fangirling. Charles și Ray au lovit terenul curând la scurt timp după ce s-au căsătorit, revoluționând atelierele și tatuajele în timpul celui de-al doilea război mondial cu placajul lor turnat special. Acest lucru ia determinat să creeze mobilier din placaj turnat. Placa turnată Eames Chair a fost numită "scaunul secolului", iar în curând a fost produsă în serie de Herman Miller Inc.
Cu o credință puternică în designul democratic, Charles și Ray și-au propus să proiecteze mobilier care să fie accesibile, realizate bine și ușor de produs în masă.
Puteți găsi esteticul lor de design în muzee, aeroporturi și birouri. Magazinele precum Ikea și Target vând chiar vărsări ale modelelor originale. Brandul Eames al modernismului se găsește astăzi în mobilierul contemporan.
Greta Grossman
Câștigat: Muzeul de Artă Modernă, Premiile de Design Bine
Cunoscut pentru: Cobra Lamp
Un designer de mobilier suedez, Greta Grossman, a fost unul dintre câțiva designeri de sex feminin la mijlocul secolului al XX-lea, care a reușit să spargă "plafonul din sticlă de design" și să se dovedească la fel de bun (dacă nu chiar mai bun) decât băieții.
După ce a terminat o ucenicie în domeniul prelucrării lemnului, ea a câștigat o bursă pentru distinsul instituție de artă Stockholm, Konstfack. Acolo, Greta a învățat desenul tehnic și și-a găsit pasiunea în designul mobilierului. Până la sfârșitul anilor 1940, Greta a creat lampa Cobra. Un trepied din oțel tubular cu o nuanță metalică conică, lampa folosită materiale industriale și făcea minimalismul frumos.
Lampa Cobra poate fi achiziționată și astăzi, și există o mulțime de pisici copiate sau, mai degrabă, designeri care au construit pe designul lui Grossman.
Designul este un instrument puternic în schimbarea pozitivă. Materialele, impactul direct și indirect al designului și multe altele. Trebuie doar să vă deschideți ochii pentru ao recunoaște.